Quiero ser fiel, dirigida por el cubano-norteamericano
Joé Meléndez, (Ladrón que roba a Ladrón, realizada en México en 2007)
llega este jueves 27 con la
clarísima la misión de conquistar un amplio público que demostró
responder cuando se le ofrece una buena
comedia romántica.

El poder de Quiero ser fiel radica en
su tema: la fidelidad de los hombres
y la reacción de las mujeres, aderezado con un tratamiento de humor
llevado con precisión por el elenco internacional y local.

Se está ante una producción hecha con criterio pese a que
en el telón de fondo el tema hace
esquinitas con la telenovela, pero del cual toma distancia en base a su
especificad en el manejo de los lenguajes del cine.

Escrita por
Leonardo de León, sigue una línea
fílmica que deja sentir calidades y aciertos tanto en su puesta en escena como
en sus actuaciones, musicalización, edición que sin ser magistrales, cumplen
con corrección y efectividad sus roles.

Fallas

Tiene fallas pequeñas y anacronismos que de no
advertirlos ahora pasarían por debajo de la mesa, como los pantalones jeans que
para 1986 no se usaban en las escuelas y
colegios y el modelo deportivo de vehículo en que padre e hijo se movilizan,
camino a las correrías del infiel progenitor. Si el “boca a boca” opera
como lo merece, Quiero ser Fiel puede
ser una explosiva película taquillera.

Esta comedia tiene los ingredientes como para ser un
buen plato de miel al que vengan, como moscas sedientas del edulcorado
ofrecimiento, procurando el gusto que puede ofrecer una buena comedia
sentimental dominicana.

Quiero ser fiel,
guarda para si trabajado con certeza, un electo profesional y una
dirección que sin ser genial, deja sentir un trabajo hecho con criterio.

Un buen aporte

La comedia romántica, escrita inicialmente bajo el
título de “No dejen caer a
Alberto en Tentación, pese a que por momentos recuerda a Quien Manda por el tema y el
recurso de la narración en off de parte del protagonista, tiene personalidad
fílmica propia. No ganará el Oscar, no es obra maestra ni mucho menos, pero es
un aporte de conocimiento y estelaridad para el cine local que se refuerza con
la experiencia de dirección y la participación actoral de bien seleccionados
talentos en los roles estelares.

Es resaltante el manejo técnic buenas fotografía y
edición, locaciones adecuadas, y
una notable la musicalización, a veces
muy edulcorante, pero bien ajusta al propósito final.

Los intérpretes

Los intérpretes internacionales aportan enorme valor
histriónico, incluyendo a Valentino
Lanús, Dulce María y Raúl Lisazo, otorgan proyección al trabajo de conjunto.

Saúl Lixazo (como el editor Gasmer) muestra su veteranía y
dominio de la escena. Es un personaje que deja su marca en pantalla.

De los talentos locales se destaca Evelina Rodríguez se luce evidenciando la seriedad con que ha
aceptado su promisoria carrera, tratando de ser mucho más que un rostro hermoso
y un cuerpo excitante. El buen texto que la sustenta, la relanza en una
dimensión disfrutable.

Lisbeth Santos es otro talento femenino local que
establece su calidad interpretativa.

Zeny Leyva esta efectiva y ajustada a su papel de
reparto como Rebeca, mientras que nos impactó positivamente Vladimir Acevedo
(haciendo de Waldo) en unas intervenciones secundarias de tremenda gracia. Nos
gustó incluso mucho más que su antagónico en Ritmo de Fe.

Mario Peguero por la brevedad de sus líneas, no tiene
oportunidad de ofrecer más.

Cuquín Victoria (Sr. Publio) como un veterano
aconsejador y no simplemente como un cómico, rol del cual escapa para ser un orientador
de vida, ver a un Felipe Polanco en su estreno fílmico, con parlamentos
humorísticos precisos, pero que no pasan de ser lo que ha hecho en tv. Pero
sale bien y habrá de gustar a la masa irredenta y pagadora del boleto.

Karla Hatton es un valor actoral del teatro con las
condiciones para hacer más que un rol de reparto.

Jansel Santana sigue evidenciando su garra, aun cuando
no sea el protagónico que merece hace tiempo.

No al asalto
visual

Quiero ser fiel establece el primer paso como
patrocinador principal de Claro, que
apostó a la calidad del guión de Leonardo de León.

En la película, la presencia de la marca se deja
sentir solo en dos momentos y no en un primer plano, dando una pauta visual que
habla de la actitud ético-. corporativa
de no asaltar visualmente al espectador.

SINOPSIS

Quiero ser fieles una películadominicana con participación de
talentos de México y Cuba del género decomedia que cuenta cómo Alberto se casa
con la mujer de sus sueños y llega al punto de perderla por descubrir la respuesta
de por qué los hombres son infieles. Un escritor/vendedor de repuestos Alberto
Rivera, (Valentino Lanús), casado fiel y
felizmente con Sara Rincón

(Sandra Echeverría), recibe el
encargo de un importante editor de escribir un libro sobre la razón de la
infidelidad masculina, para lo cual le da un año de plaza. En ese tiempo se
verá en situaciones límites con mujeres
hermosas.

Ficha
técnica

Director
Joe Menéndez

Actores:
Valentino Lanús. , Sandra Echeverría, Cuquín Victoria, Dulce
María, Evelyna Rodriguez, Cuquín Victoria., Carlota Carretero, Felipe Polanco,
Jansel Santana Kenny Grullón, Zeny Leiva y Saúl Lisazo, Vladimir Acevedo, Zenny
Leyba, Karla Hatton.

Duración
1.30 min

Clasificación

Género
Comedia

En las salas de cine se exhibe Despertar, probablemente la
mejor de las películas en cartelera y una de las mejor logradas como cine independiente y de autor en la historia del cine local a partir del
por el más reducido equipo de las únicas 10 personas detrás de cámaras, conformando un
equipo reducido, de alta motivación y como ejemplo de que la amistad verdadera puede, en contadas oportunidades,
mucho más que el dinero.

Eran solo diez personas, para entregar, desde el punto de
vista de la producción, un proyecto tan personal. Si alguien ha fallado en el
impacto que ha debido tener, esta vez no es por parte de lo hecho para
pantalla. Ha sido el público que no ha puesto el estímulo que le representaría
a Cabral las filas que debieron haberse formado en boletería para verla. La
buena noticia es que el público tiene chance aun de rectificarse frente
Despertar.

Acudimos a Fine Arts, para penetrar las honduras de un
planteamiento cinematográfico realizado con criterio y que aleja mucho a su
director de su anterior Arrobá (2013),
de escasamente grata recordación.

José María Cabral decidió filmar por si mismo, fuera de
los compromisos con las productoras que implican lineamientos que asocien el
arte con el carácter industrial.mercantil que tiene el cine, sin que pueda
entenderse como objeción a los objetivos comerciales del séptimo arte.

El
resultado es sorprendente: una producción en la tonalidad del triller sobre la
idea que, en ciencia ficción aporta, el cuento de dos páginas Brain in a
Vat»
(«Cerebro en una Cubeta») de de John Pollock, que a
su vez tiene referencias de las novelas
El cerebro de Donovan,Diarios
de las estrellas, de Stanistaw Lem,
el cuento Un extraño en el paraíso,
de Isaac Asimov , la película The Matrix, dirigida por Larry y Andy
Wachowsky, o el concepto de los Cefalomos de Ángel Arango).

Cabral,
cultivador de relaciones primarias con sus talentos y técnicos, aporto lo que
pudo de sus ahorros, y solicitó la solidaridad en forma de trabajo de quienes
le aprecian. Nadie cobró un centavo por desarrollar esta jornada de pasión por
el cine.

Despertar
es la muestra de que el cine de calidad tiene que partir de un concepto
manejado con criterio, desde la concepción misma de su cartel e imagen, hasta
su post-producción.

Este
triller logra, desde su introducción, de
anunciarnos que estamos ante un trabajo distinto y que si alguien ha fallado
esta vez, no es la calidad del trabajo sino la combinación que produce la
ausencia de una plataforma promocional de incidencia y el público, que no se ha
dado cuenta de lo que se pierde.

Despertar
es excelente y no por las condiciones de solidaridad en que se hizo. Es
notable e imperdible por su
estética, su edición, precisa y bien
pensada, sus efectos especiales pocos y efectivos, por la creatividad para
generar un ambiente clínico adecuado a las condiciones posibles, por su
universo por su tema musical formidable
(Cristal Marie).

En las
actuaciones debimos haber tenido un tanto más de lo entregad Adrian Mas
sobreactúa en oportunidades y Julieta con toda seguridad que está en capacidad
de ser más de lo que allí entrega, pese a que está digna como centro de una
trama que juega más con su ausencia que con su figura.

Frank
Perozo, sopesado y enigmático, aporta la mejor de sus actuaciones recientes y
logra escapar del exceso de exposición que ha tenido cinematográficamente en
los últimos meses, con un rol de reparto que asumió con responsabilidad.

Jhonnié
Mercedes, uno de los actores de mejor capacidad, eleva la película con sus
parlamentos, Kenny Grullón también aporta lo propio para dejar lejos la imagen
un tanto desvencijada que evacuó en Arrobá.

Loraida
Bobadilla es toda una sorpresa artística por la conciencia con que desarrolla
su rol secundario. Promete una buena trayectoria.

Omar
Ramírez, vuelve a deslumbrarnos con su
voz, pero lo sentimos acartonado.

Resalta
el estético manejo del desnudo femenino,
que tan escasamente se deja expresar en pantalla, al punto de que se asimila
como una escena más, sin amarillismo fílmico ni panfletarismo corporal.
Destacable el movimiento de cámaras aéreas sobre todo en las escena de
introducción y despedida, en un alarde técnico- efectista que nadie debería
perderse.

Sinopsis

René
(Adrian Mas) vendedor de utilería para
el cine y quien convive con Noemí (Julieta Rodríguez) quien desparece
misteriosamente una noche para
involucrara su marido en una búsqueda que le irá develando situaciones
sorprendentes.

Título original: Despertar.

Géner Thriller/Ciencia-Ficción.

Dirección: José María Cabral.

Guión: José María Cabral.

Repart Adrian Mas, Frank Perozo, Julietta Rodríguez,
Loraida Bobadilla, Johnnié Mercedes, Keny Grullón, Omar Ramírez y Caroline
Becker

Duración: 1 hora 26 minutos.

Clasificación: + 12 años.

País: República Dominicana

SANTO DOMINGO.- Con motivo de
conmemorarse este jueves 26 de junio el 130 aniversario del nacimiento de Pedro
Henríquez Ureña, el Ministerio de Cultura realizó varias actividades para
rendir tributo a la vida y obra de este gran poeta y humanista dominicano.

Entre las actividades está una
ofrenda floral en el Panteón Nacional, donde descansan los restos del escritor,
quien murió el 11 de mayo del 1946 en Buenos Aires, Argentina.

El ministro de Cultura, José Antonio Rodríguez, estuvo acompañado por
funcionarios de la entidad estatal, representantes
de la Universidad Nacional Pedro Henríquez Ureña y estudiantes de escuelas
ubicadas en la Ciudad Colonial.

Las actividades conmemorativas
contaron con la presencia de la destacada periodista y escritora argentina,
Leila Guerriero, redactora del diario La Nación, colaboradora del periódico El
País, El Universal y Excélsior. Fue
ganadora en el 2010 del Premio Fundación Nuevo Periodismo.

Junto al intelectual Mateo
Andrés L. Mateo participó en el coloquio “Pedro Henríquez Ureña; extranjero en
patrias”, en la sala Aída Bonnelly de Díaz, del Teatro Nacional Eduardo Brito.

Pedro Henríquez Ureña nació en Santo
Domingo el 29 de junio del 1884. Hijo de Francisco Henríquez y Carvajal,
destacado medico y educador, que ocupó la presidencia de la República en 1916,
y de Salomé Ureña, consagrada educadora y poeta, pionera en promover la participación
cultural de la mujer.

Escribió las obras “La utopía
de América”, “La cultura y las letras coloniales en Santo Domingo”, “Corrientes
Literarias en América Hispana”, “El Español en Santo Domingo”, “Plenitud de
España” y demás.