El dominicano Máximo Caminero sobresale en Northwood Village

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Máximo Caminero junto a su reciente obra "Beirut"

POR SANDRA SCHULMAN

WEST PALM BEACH, Florida.- Máximo Caminero tiene la única galería de estudio de trabajo dedicada a artistas en Northwood Village. Sus pinturas incorporan la espiritualidad, con ricos colores y formas terrestres que se hacen eco de todos, desde Leonardo da Vinci hasta Klee y Picasso.

Como el único artista dedicado a trabajar en una galería de estudio en Northwood, el trabajo a gran escala de Máximo Caminero está lleno de iconografía arraigada en las antiguas formas taínos (primeros habitantes de las Antillas) que vibran con imágenes del calendario maya tallado en piedra, expresionismo abstracto latino de los años 50 y algo de espiritualidad profunda. misterio. La mayoría tiene fondos oscuros con objetos que flotan en el espacio, pidiendo a los espectadores que encuentren las formas e historias que se esconden dentro.

De voz suave, el delgado y atento artista/activista ha creado un cómodo ambiente del viejo mundo en su espacio crudo, pintando el techo de madera de negro con formas geométricas brillantes y amueblando el espacio con sofás de cuero gastados y sillas de brocado. Una mesa de café llena de libros de catálogo sobre él y sus exhibiciones se encuentra en el medio. Pinturas a gran escala sin marco cubren las paredes, algunas engrapadas a varias filas de profundidad para que se sequen. Un área de almacenamiento tiene capacidad para docenas más.

En la parte de atrás, Caminero ha pintado consignas en la pared como graffitis sobre la vida y el amor. Abundan las estatuas, sombreros, libros e historias enmarcadas de sus exhibiciones. Pinta contra una pared grande, usa una silla con ruedas para moverse de un lado a otro, reproduce bandas sonoras de ritmo latino y se detiene para hablar con el visitante ocasional, aunque Northwood ha estado callado durante meses debido a la pandemia.

El frente del espacio que da a Northwood Road es completamente de vidrio, lo que permite a las personas que pasan caminando para ver el arte y el artista en el trabajo.

DOMINICANO

Máximo Caminero nació en Santo Domingo en 1962. Siempre estuvo interesado en el arte, eligiendo ser autodidacta en gran medida sumergiéndose en la historia del arte. Sus pinturas incorporan la espiritualidad, con ricos colores y formas terrestres que se hacen eco de todos, desde Leonardo da Vinci hasta Klee y Picasso.

«Nunca empiezo con algo demasiado específico en mente», dice en el estudio una tarde calurosa y nebulosa de un día laborable. “A menos que esté trabajando para un programa específico. Elijo los colores y las formas empiezan a aparecer. Pongo el título de la pintura cuando termino».

Ha estado exhibiendo durante décadas con espectáculos en América Latina y el Caribe. Ahora está representado por una galería en Palm Beach, Danieli Fine Art .

Caminero estuvo radicado en Miami durante décadas hasta que un incidente internacional lo llevó a vender su casa y mudarse al norte. Entró en el Perez Art Museum Miami durante la primera semana de «Ai Weiwei: De acuerdo con qué?» exposición, una retrospectiva organizada por el Museo de Arte Mori en Tokio que luego fue al Museo de Brooklyn.

Al entrar, vio una foto en la pared del artista expositor Ai Wei Wei rompiendo un jarrón de su serie «Dejar caer una urna de la dinastía Han», un grupo de fotografías que lo muestran destrozando un jarrón antiguo para hacer un comentario sobre la valoración del arte y la fragilidad de los objetos culturales. En una decisión en una fracción de segundo, tomó uno de los jarrones pintados de Wei Wei en exhibición y lo rompió. Luego esperó con calma a que vinieran los de seguridad y lo arrestaran.

Cuando se le pregunta por qué, dice: “No lo planeé, fue una decisión instantánea. Cuando vi la foto de Wei Wei haciendo eso, se combinó con la ira que sentí. Si no lo hiciera, ahora nunca lo haría. Lo hice por todos los artistas de Miami que nunca se han exhibido en los museos de allí”.

En realidad, la pieza que rompió estaba valorada en $ 10,000. El jarrón en sí databa de la dinastía Han, pero el Sr. Ai lo había reinventado aplicando pintura verde y melocotón.

“Si vieras los jarrones en exhibición y vieras la forma en que fueron pintados, no hay forma de que pensarías que el artista había pintado sobre un artefacto antiguo”, dijo Caminero. “En cambio, pensé que era una olla común como la que encontrarías en Home Depot. Pero pagué una restitución de $ 10,000, el valor de tasación del jarrón real «.

Pasando ese incidente, Caminero pasa todos los días en su estudio, pintando una gran obra tras otra. Si bien todavía está amargado por la falta de atención que siente que los artistas “locales” no reciben, sigue pintando y haciendo arte, que es lo que realmente importa al final.

Su estudio está ubicado en 444 Northwood Rd, West Palm Beach. Con influencias de pintores impresionistas como Ramón Oviedo, José Guadalupe y Wilfredo Lam, su arte es capaz de trasmitir lo invisible a través de formas abstractas que fluyen en trazos armónicos y colores que representan la naturaleza de su universo. (Publicado en inglés por el West Palm Beach Magazine).

JPM

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